​Au printemps 1973, un étrange phénomène frappe les rues de Stockholm : quand vient le soir, la ville se vide presque en entier. Couvre-feu ? Pandémie? Pas du tout. C’est le succès foudroyant d’une série télévisée qui siphonne ainsi la capitale suédoise de ses passant·es. Scènes de la vie conjugale est l’histoire de la descente aux enfers d’un couple bourgeois, réalisée en six épisodes par Ingmar Bergman. Personne ne veut rater cette analyse au scalpel… Tout le monde s’y reconnaît. Lors du confinement, le cinéaste israélien Hagai Levi tourne sa version de l’œuvre en inversant le genre des protagonistes. Johan devient Mira. Marianne devient Jonathan. Cette fois, c’est la femme qui s’en va. À partir de ces matières, de la cruauté de la vie, de ce que chacun·e vit, Mathias Moritz raconte les flux de conditionnements, de fantômes et de rêves qui composent nos vies de couple. Il réinvente la consistance du cœur.

Durée : 1h20
Tout public à partir de 15 ans

1995, année électorale. Celle de la « fracture sociale ».
2022, la fracture est devenue ravin, faute de soin. À travers une galerie de personnages aiguisés et cocasses, nés d’une écriture de plateau et portés par l’énergie explosive de six comédiens, le metteur en scène Mathias Moritz raconte le glissement, pendant ces trois décennies, de l’inconscience de la société vers l’effroi actuel.

Dans le grand hall de l’Hôtel Proust, une société prend forme. Il y a Bernhard, dont la boîte de Minitel rose est un succès colossal ; Karen, complètement perdue dans son existence, mais dont l’ascension va être fulgurante ; Michel, le plus grand acteur français de sa génération, mais tout le monde l’a oublié ; Filip, une vedette de boys band noyée sous les dettes ; Corinne, une ministre du futur… Tous peuplent le luxueux Hôtel Proust, symbole des brassages permanents qui entrecroisent les comédies humaines. Un site-monde garni de bars et de commerces, un lieu mythologique où l’on devine d’obscures chambres immorales et tout un théâtre de sacrifices. Dans ce labyrinthe de la mémoire, fondu entre deux époques, le mélodrame et l’humour relancent sur un rythme détonant des zones d’apocalypse et de mélancolie. Sauver quelques miettes de beauté, pour croire encore que demain ne sera pas un retour au passé.

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Durée 1h20

Tout public à partir de 15 ans